Marc Wassmer

Serrer le poing et regarder à travers le soleil :
dans ce geste réside une toute petite étincelle de lumière, métaphore d’une vie consacrée à l’art, à la musique, au mouvement et à la matière. Cette étincelle trace le fil d’un parcours où corps et esprit s’unissent pour créer un langage, une écriture secrète entre tangible et immatériel.

Musicien pluriel, il joue de la guitare, de la flûte traversière, chante en baryton-basse des arias d’opéra, des lieder et des airs de comédie musicale. Parallèlement, il compose des œuvres instrumentales contemporaines et pop, où souffle et architecture sonore dialoguent. Danseur formé à la rigueur classique et à l’expression moderne, il a su capter la grammaire du geste, qu’il transmet par la sculpture, la peinture et la photographie.

Aux beaux-arts, la sculpture, la peinture acrylique, la vidéo, le vitrail et la ferronnerie d’art lui ont offert une multiplicité de langages pour dire ce que le verbe ne sait saisir. Caméraman et réalisateur, il immortalise les spectacles et les parcours d’artistes, maîtrise l’enregistrement audio, le mixage, la masterisation, la création graphique et le clip vidéo. Son savoir-faire s’étend également au design architectural, à la création de montres, à la conception de bijoux — bagues, boucles d’oreilles, broches — et à l’élaboration originale de chaussures et de vêtements.

Artisan du bronze, du bois et de la pierre, bijoutier minutieux, horloger créatif, designer textile, artiste numérique, il travaille également avec les impressions 3D, CNC, découpeuses et graveuses laser, mêlant savoir-faire traditionnels et technologies contemporaines. Son expérience en graphisme, acquise dans des imprimeries spécialisées, a enrichi encore son regard sur la précision et l’exigence du geste artistique.

Son voyage l’a mené aux États-Unis, sur la voie de la performance et du happening, dans l’ombre de John Cage — une expérience fondatrice. Gardien passionné du Musée suisse de la machine à coudre et des objets insolites à Fribourg, il est à la fois conservateur et comédien de ce théâtre de mémoire industrielle.

Ses influences majeures — Henri Moore, Stanulis, et la méditation sonore issue de cinquante ans de pratique du yoga d’Aurobindo — irriguent sa création d’une profondeur et d’une poésie singulière. Dans la nature, lors de balades inspirantes, comme devant un frigo invitant à l’improvisation culinaire, il cultive cet art du lien entre l’éphémère et la permanence, entre l’objet et son sens.

Chaque œuvre, qu’elle soit sculpture en bronze, photo-sculpture numérique, vitrail ou ferronnerie, pièce d’horlogerie ou bijou, peinture, design vestimentaire ou composition sonore, déploie une sémiologie du corps et de la matière, un langage fait de gestes inspirés, de signes, d’émotions transfigurés par son regard.